Quando si può avere la pace?
Il bene e il male che sperimentate nella vita non sono causati dagli altri, sono responsabili i vostri pensieri e nient’altro. Solamente una persona libera da tutti i desideri può raggiungere la pace interiore. La pace è il fiore profumato che nasce dal puro amore. [1]

Che cos’è la pace? La pace è uno stato interiore.
Che cos’è l’arte spirituale? E’ il processo di tornare alla fonte con la mente senza pensieri, accogliendone l’ispirazione interiore, portandola poi nel cuore e trasferendola attraverso forme creative su tela.
Allo stesso modo della preghiera esiste un rituale che precede l’atto creativo: Il Silenzio.
Lo svuotamento della mente permette di divenire strumento di ispirazione. Lo stato di raccoglimento permette di dare forma all’ispirazione attraverso l’arte.

Chiudi gli occhi e cerca attraverso il silenzio la pace interiore. La conoscenza viene dall’esperienza attraverso i sentimenti e l’intuizione. [2]

Davanti alla tela bianca, la mente comincia ad agitarsi per paura di ciò che si accinge a creare e per paura del giudizio della gente; si perde così quel momento di connessione che conduce al momento creativo.
Il risultato sarà un disegno mentale e non ispirato.
Accogliere invece l’ispirazione trasferendola su tela o foglio di disegno ponendo l’attenzione all’unità fra testa, cuore e mani.

L’ispirazione è un moto veemente dello spirito, che si manifesta tramite visioni o rivelazioni, tramite la fantasia oppure da un sentimento che dà vita ad un’opera.
Le ispirazioni possono essere relative alla pittura, alla musica e alla letteratura.

Fatti non foste a vivere come bruti ma per seguir virtute e conoscenze. [3]

William Blake aveva intuito che alla base dell’arte vi è l’ispirazione quale forza creativa.
L’immaginazione, invece, è la facoltà di unire fantasticamente immagini ed idee senza una regola fissa. Immaginare, rappresentare, raffigurare immagini nella mente.

Io chiudo gli occhi per poter vedere. [4]

Osservo e immagino. Immagino e sogno.

La logica vi porterà da A e B. L’immaginazione vi porterà dappertutto.
L’immaginazione è più importante della conoscenza. La conoscenza è limitata. L’immaginazione abbraccia il mondo stimolando il progresso, facendo nascere l’evoluzione. [5]

Ecco ora alcune citazioni di Artisti che ci illustrano il loro rapporto con l’immaginazione:

Sogno di dipingere e poi dipingo il mio sogno. [6]

Aprivo solamente la finestra della mia camera ed entravano l’aria color blu, l’amore e i fiori. [7]

Nel dipingere è difficile capire qual è il momento in cui l’imitazione della natura deve fermarsi. Un quadro non è un processo verbale. Quando si tratta di un paesaggio, amo quei quadri che mi fanno venir voglia di entrarci e andarvi a spasso. [8]

L’arte è un’esperienza ampia, attraversa molti linguaggi, coinvolge processi cognitivi e sensoriali. Imparare a trasporre su tela energie in una direzione vitale. Dobbiamo sviluppare di più l’emisfero destro. Le funzioni dell’emisfero sinistro sono: pensiero analitico, logica, linguaggio, scienza e matematica. Le funzioni funzione dell’emisfero destro sono: benessere, intuizione, creatività, arte e musica.

Per sviluppare l’emisfero destro non ci resta che varcare la porta della fantasia, dare spazio al bambino interiore, affinare l’osservazione di noi stessi, fare silenzio interiore, osservare i colori, guardare la natura, stare nel presente, ascoltare il respiro, ma anche correre, saltare e giocare, dare spazio alla spontaneità!
Prima di entrare nel processo creativo dobbiamo aver cura dello spazio di lavoro, permettere alla luce di entrare e illuminare il luogo dove ci si accinge a lavorare, aprire le finestre per areare l’ambiente, fare una ricerca accurata dei materiali, aver cura e pulizia di pennelli e materiali, curare la tecnica.

In questi tempi dove si sono persi molti valori, l’Artista ha il dovere di trasmettere opere che ispirano il pubblico all’armonia e che riescano, attraverso la contemplazione, a far emergere le parti in luce e non, come spesso accade, quella in ombra. Tele pittoriche che portino serenità e che permettano di contattare la propria pace interiore.

Cosa evoca l’ombra nelle opere? Cosa evoca la luce? Bisogna creare armonia tra luce e buio.
Osservare la natura nelle piccole cose e…immaginare.
Osservare i grandi spazi ed entrare compenetrandoli.
Trasferire con colori e pennelli su tela ciò che è arrivato a noi sotto forma di ispirazione e immaginazione. Stare nel presente mentre creiamo, ci offre la possibilità dell’ascolto interiore. Sono presente nel gesto, nel tratto e nel colore che vado a stendere.
Dare spazio alla creatività. Far emergere la nostra interiorità sperimentandoci con i diversi materiali: matite, tempere, acquerelli, inchiostri di china, ecc. …e sperimentiamo le diverse tecniche. Giochiamo con tutti i colori. Fondiamo le culture artistiche di altri Paesi, facciamole coesistere, creiamo armonia e pace tra di esse.
Usiamo tutti i colori, ricordandoci che il colore porta gioia e armonia. Colorare i mandala per portare ordine e pace dentro di noi attraverso l’uso del colore.

Ritrovando il colore e la pace dentro di me, irradio l’amore nel mondo circostante.
La tavolozza a cui attingo dentro di me sono i cinque Valori Umani: Verità, Retta Azione, Pace, Amore e Non Violenza. I cinque Valori si manifestano in pensieri, parole e azioni.
Con l’azione giusta mantengo il corpo sano, e posso dipingere, disegnare, creare…lavorare con profitto.
Con la Verità sviluppo l’intelligenza, la conoscenza del mondo fisico, metafisico e intuitivo.
Con la Pace non mi faccio governare dalle emozioni e tendenze negative.
Con l’Amore incondizionato posso espandere l’altruismo.
Con la Non Violenza comprendo che lo stesso spirito è in ogni essere e non reco danno ad alcuno.

L’arte è un mezzo di comunicazione dei Valori Umani attraverso simboli, cromatismi e figure. Le arti quali la pittura, la letteratura e la musica entrando in sinergia divengono cooperazione, facendo entrare lo spettatore in una dimensione più introspettiva.

Tiziana Mesiano
Pittrice ed Educatrice Valori Umani

[1] Sathya Sai
[2]Tiziano Terzani
[3]Dante
[4]Paul Gauguin
[5]Albert Einstein
[6] Vincent Van Gogh
[7]Marc Chagall
[8]Pierre Auguste Renoir